12 декабря в стенах бывшей кондитерской фабрики «Красный Октябрь» откроется выставка «вторжение:отторжение», на которой будут представлены работы нового поколения русских художников. Этой выставкой начинает свою деятельность в России новый художественный проект BAIBAKOV art projects, в ближайших планах которого – серия выставок на «Красном Октябре», представляющая русское искусство как полноценную и сильную часть мирового искусства, а также персональные выставки западных звезд, до сих пор не показанных в России.
Выставка российских художников – первая в BAIBAKOV art projects. Это принципиальный шаг, принятый для того, чтобы показать, что русское искусство достойно не меньшего внимания, изучения и поддержки, чем уже состоявшиеся звезды мировой арт-сцены. Одна из основных задач проекта – поддержать молодых художников в условиях кризиса. BAIBAKOV аrt projects предоставит художникам пространство под мастерские – огромные залы «Красного Октября».
BAIBAKOV art projects выделит участникам средства на материалы для реализации идей. Художники получат возможность создавать любые масштабные инсталляции и самые смелые перформансы, руководствуясь только творческим замыслом и не ориентируясь на коммерческий результат.
Выставка сфокусирована на будущем российского искусства – 15 авторах, представителях нового поколения актуальных художников XXI века. Валерий Чтак, Кирилл Чёлушкин, Гоша Острецов, Ростан Тавасиев, Ирина Корина, Миша Most, Алина Гуткина начинали свою деятельность уже после миллениума и получили признание недавно. Стиль работы художников нового тысячелетия сложно описать какой-то одной формулировкой вроде «акционизм 90-х» или «московский романтический концептуализм». В 2000-е появился культ свободы личности, который не был реализован в полной мере, но существовал в художественном сообществе в виде некой желаемой ценности.
В работе художников, рожденных на рубеже веков, поиск оригинального индивидуального стиля превратился в почти болезненный способ выживания ввиду нового понимания «карьеры». В результате художественных поисков на арт-сцене появился новый стиль – интернациональный, – о рождении которого молодые российские художники заявят на выставке. Именно интернациональным видят стиль будущего кураторы выставки, интернациональны по своему духу и они сами.
Мария Байбакова родилась в России и получила образование куратора и искусствоведа в Лондоне и Нью-Йорке. Она знает российское искусство изнутри, но также может правильно и на качественно новом уровне представить его на Западе, в правильном ракурсе преподнести мировой художественной общественности и критикам.
Сокуратор Кейт Саттон, специалист по современному искусству, успешно работающая со многими художественными институциями Европы и Америки, хорошо знакома с молодыми русскими художниками и их творчеством. Можно вспомнить интернациональность как признак рубежа веков – таким был модерн начала прошлого века. Интернациональность проекта не означает полной оторванности от контекста, контекст есть, но он не идеологический или исторический, а пространственный: все проекты можно характеризовать как site specific. Поколение художников этого тысячелетия обращается не к локальным темам, а, скорее, к общечеловеческим ценностям.
Само название проекта, в английском переводе более мягкое invasion:evasion, означает именно пространственные отношения, внешнее и внутреннее, появление и растворение. Русское название более жесткое и проблемное, что отражает отношение к современному искусству в российском обществе. Современное искусство в России находится только на стадии «вторжения» в культурную программу широкого зрителя и часто вызывает «отторжение» из-за инновационности языка или формы. Для художников понятия «вторжение» и «отторжение» родные.
Современное искусство – это всегда борьба за вторжение в новые пространства, расширение границ искусства и отторжение стереотипов. Эти понятия пульсируют в каждом из показанных проектов.
13 декабря 2008 года – 17 января 2009 года
Фабрика «Красный октябрь»
Берсеневская набережная, 6, 3 этаж
